Biographie

Claude Arseneault, pionnière dans le développement des pratiques éco-responsables en arts imprimés à Montréal, expose son travail à la galerie de L'atelier Circulaire, la Maison de la Culture Plateau-Mont-Royal, la galerie Joyce Yahouda, Montréal, la galerie John B. Aird, Toronto, la 14ième Biennale internationale de la gravure, Sarcelles, France, et la Okanagan Print Triennial, Kelowna, Colombie Britannique. Elle réalise des projets en résidence à l’université de Lafayette en Louisiane, à la Scuola International di Grafica,Venise, et L'imprimerie centre d'artistes, Montréal. Membre d’Arprim, L'imprimerie centre d'artistes, l’atelier Circulaire et le centre Sagamie, elle enseigne en arts visuels au Collège Dawson pour plusieurs années. Présentement, Claude continue sa recherche en pratiques éco-responsable en arts imprimés à l’Imprimerie centre d’artistes à Montréal.
Crédit photo, Katya Konioukhova

Démarche arttistique

Ma démarche artistique s’inscrit dans une exploration du dialogue entre l’intime et l’universel, entre les pratiques traditionnelles et leurs réinventions contemporaines. Depuis plusieurs années, mon travail interroge les multiples dimensions de la création artistique dans le champ des arts imprimés : ses enjeux, ses matérialités et ses histoires. Les projets d’expositions, Home/Studio et En dialogue avec l’art imprimé, proposent un voyage introspectif et ludique à travers les dimensions esthétiques, conceptuelles et techniques des arts imprimés. Ayant vécu et travaillé dans des espaces où se mêlent vie domestique et pratique d’atelier, j’ai peu à peu envisagé les objets qui m’entourent – qu’ils soient intimes ou liés à la création comme des éléments d’une généalogie personnelle et artistique. La scénographie de l’exposition, En dialogue avec l’art imprimé, inspirée des musées d’histoire ou d’archéologie, renvoie de façon ludique aux observations et questionnements qui ont alimenté ma pratique et recherche au cours des années.
Je cherche à établir des ponts entre ma vie personnelle et mon processus de création, en intégrant des réflexions sur l’écologie, la mémoire et les communautés. Mon travail, au sein des centres d’artistes, renvoie à mon histoire en tant que femme artiste ayant consacré sa vie à l’expérimentation et au partage des savoirs en arts imprimés. Récemment, j’examine la non-reconnaissance des femmes dans le récit historique et je questionne le possible lien entre les gestes de « care » et la plus grande présence des femmes en arts imprimés aujourd’hui. Les procédés en arts imprimés sont au cœur de mon travail. La transcription des mondes visuels et virtuels, la traduction de la source au support, et la transplantation entre des images disparates, génèrent des images dotées de nouvelles identités physiques capables de transmettre, idée, expérience, et senti.